11 Akatemian palkinto parhaan kuvan voittajat, jotka edelleen kestävät

Ben Takes a Political Quiz: I SIDE WITH

Ben Takes a Political Quiz: I SIDE WITH
11 Akatemian palkinto parhaan kuvan voittajat, jotka edelleen kestävät
11 Akatemian palkinto parhaan kuvan voittajat, jotka edelleen kestävät
Anonim

Jokainen taitava elokuvan fani tietää, että kaikki Best Picture -voittajat eivät ole yhtä tasaisia. Elämme loppujen lopuksi maailmassa, jossa Green Book , Crash ja ajo Miss Daisy saivat saman kunnianosoituksen kuin The Waterfront , The French Connection ja Spotlight . Oscar-voitto ei takaa, että elokuva läpäisee ajantestin - tai että se oli ensinnäkin oikea kutsu! Mutta on joitain Academy Award -voittajia, jotka eivät ikinä vanhene. Tässä hengessä kävimme läpi 90-vuotisen Oscar-valinnan löytääksemme 11 parasta kuvaelokuvaa, jotka wowvat yhtä paljon tänään kuin he tekivät, kun näimme heidät ensimmäisen kerran.

1 Se tapahtui yhden yön (1934)

Kuva IMDB / Columbia Pictures -palvelun kautta

Ei ole rom-com-paria, joka ei ole velkaa kiitollisuutta velalliselle Frank Capran 1934-ruuvipallokomedialle It Happened One Night ja sen keskeisellä haaristusparilla, Ellie Andrews (Claudette Colbert) ja Peter Warne (Clark Gable). Vaikka tarina ei ole yhtä vankka kuin sen inspiroimien modernien elokuvien juoni, Se tapahtui yhtenä iltana, koska se räjähtää kemiasta pakenevan perillisen ja reportterin välillä, joka neuvottelee tarinansa yksinoikeudella. Se pyysi viittä suurta Akatemia-palkintoluokkaa (Paras kuva, näyttelijä, näyttelijä, ohjaaja ja mukautettu käsikirjoitus), vaikka Colbert oli niin vakuuttunut, että hän ei ollut käynnissä, että hän suunnitteli junamatkan seremoniayön yöksi ja kiirehti teatterilta asemalta, hyväksymällä pokaalin kaksiosaisessa matkapukussaan.

2 Casablanca (1942)

Kuva IMDB / Warner Bros -sovelluksen kautta

Kuten hieno viini, Casablanca paranee vain iän myötä. Vuoden 1942 romanttinen draama, joka koski amerikkalaista ulkomaalaista (Humphrey Bogart), joka törmäsi menetetyn rakkautensa (Ingrid Bergman) kanssa toisen maailmansodan taustalla, väitti oikeutetusta paikkansa kulttuurissa julkaisunsa jälkeen. Elokuva otti kotiin kolme kahdeksasta akatemiapalkinnosta, joista se nimitettiin (muut Michael Cudlitzin ohjauksesta ja Julius J. Epsteinin, Philip G. Epsteinin ja Howard Kochin käsikirjoituksesta). Sitä on miksattu ja lainattu ja viitattu melkein kaikin mahdollisin tavoin, mutta mitään ei verrata siihen, kuinka Ilsa katselee kävelemään Rickin gin-nivelissä ja uutta elämäänsä uudestaan.

3 kaikkea Eevaa (1950)

Kuva IMDB: n / Twentieth Century Fox kautta

Ehkä yksi parhaimmista taustan draamista, joka on koskaan kirjoitettu, 1950-luvun All About Eve keskittyy ikääntyvälle tähdelle (Bette Davis), joka ei tiedä, mihin hän on, kun hän palkkaa nuoren fanin (Anne Baxter), joka alkaa ottaa hoitaakseen hänet elämään. Klassikko oli aikaansa edellä esittäessään julmuutta, jota teollisuus osoittaa vanhemmille naisnäyttäjille - katso Margo Channingin tuntuvaa pelkoa tulla merkityksettömäksi - samalla kun se on myös pahasti hauska ja itsetietoinen. All About Evessa oli riittävästi lihaisia ​​naisosia, että se myös keräsi Oscar-ehdokkaat neljälle näyttelijälle näyttelijöissään, vaikka valitettavasti he peruivat toisensa. Mutta Paras kuva -elokuvan lisäksi elokuva poimi neljä muuta patsasta, mukaan lukien Paras ohjaus ja Paras pukusuunnittelu.

4 Amerikkalainen Pariisissa (1951)

Kuva IMDB / MGM: n kautta

Pariisilainen amerikkalainen on karkkivärinen unelma musikaalista, jossa Gene Kelly esiintyy voimiensa korkeudessa (ja tarkoitan kirjaimellisesti - mies voisi hypätä) sekä George- ja Ira Gershwin -pisteet. Kelly pelaa amerikkalaista veteraania, joka yrittää tehdä siitä maalarena sodanjälkeisessä Pariisissa, joka rakastuu hienostuneeseen (ja muuten puhuttuun) Liseen (Leslie Caron, kaikin puolin täydellinen). Vaikka elokuvan unelmabalettifinaali saa suurimman osan huomiosta, siihen sisältyy useita muita maagisia musiikkinumeroita, kuten Kelly opettaa englantia ranskalaisten lasten ryhmälle laulamalla ja napauttamalla kohtaa "I Got Rhythm". Se vei kotiin kuusi Oscaria vuoden 1952 seremoniassa saatuaan kahdeksan ehdokasta.

5 Huoneisto (1960)

Kuva IMDB: n / The Mirisch Corporationin kautta

Tumma, hauska ja huomaavainen The Apartment on erinomainen tapa ohjata Billy Wilderin kestävää vaikutusta. Tässä 1960-elokuvassa hän tulee seksipolitiikkaan ja myrkylliseen maskuliinisuuteen Jack Lemmonin CC Baxterin kautta, joka on tarpeeksi mukava kaveri, joka lainaa kaupunkiasuntonsa huijareille avainhenkilöille saadakseen suosiota ja näkökulmaa mainostamiseen. Hän tulee ymmärtämään toimiensa seurauksia vasta, kun rakastuu hissinkäsittelyyn toimivaan Fran Kubelikseen (Shirley MacLaine), jota CC: n julma pomo on väärinkäyttänyt ja heittänyt yli. Vaikka Lemmonin ja MacLainein inhimilliset ja koskettavat esitykset ohitettiin, The Apartment vei kotiin viisi Oscaria.

6 Yön kuumuudessa (1967)

Kuva IMDB: n / The Mirisch Corporationin kautta

Jos kaikki mitä muistat tästä 1967 tehdystä rikosdraamasta, on sen kuuluisin linja - "He kutsuvat minua herra Tibbsiksi!" -, on aika tarkistaa se uudelleen. Sidney Poitier tähdet Philadelphian etsiväksi, joka alkaa avustaa Mississippi-murhaa koskevassa tutkimuksessa sen jälkeen, kun hänet on ensin rotuun määritelty ja syytetty samasta rikoksesta. Rod Steiger valitsi parhaan näyttelijän Oscarin pelaamassa valkoista poliisipäällikköä, joka on alun perin varovainen työskennellessään Tibbsin kanssa tässä rohkeassa rasismin syytöksessä ja sosiaalisen edistymisen vastustamisessa. Innostamattoman luonteensa takia In the Night of the Night pakkaa lompakun, mikä tekee siitä arvokkaan parhaan kuvan voittajan.

7 Kummisetä, osa II (1974)

Kuvan kautta IMDB / Paramount Pictures

DVD-kommentin mukaan Al Pacino vihasi 1972-luvun The Godfather -julkaisun jatko-ohjelmaa ja kieltäytyi näyttämästä elokuvaa, kunnes se muutettiin. Marlon Brandon, joka näytteli myös ensimmäisessä elokuvassa, piti tehdä cameo, mutta hän putosi viime hetkellä. Näistä ja muista tuotantomääristä huolimatta Godfather Part II on jatko-osien kultastandardi, joka kaivaa keskeisen luonteensa menneisyyttä ja lahjoittaa elokuvantekijöille entistä enemmän lauseita, jotka vetäytyvät ulos aina ruokaillessaan italialaisessa ravintolassa. Se voitti kuusi Academy Awards -palkinnon vuonna 1975, mukaan lukien tuki näyttelijä nyökkäys suhteellisen uusi tulokas Robert De Nero.

8 Lammasten hiljaisuus (1991)

Kuva IMDB: n kautta / Vahva sydän / Demme-tuotanto, Orion Pictures

Karitsanien hiljaisuus osoitti, että kauheat voivat silti olla arvostetut, mukauttamalla Thomas Harrisin romaaniin nuoresta FBI-agentista, joka neuvottelee tuomitun tappajan kanssa yrittäessään saada toisen terävään, hyvin toimineeseen trilleriin. Juoni juontaa niin monesta sanomatta sanotusta teoksesta, mutta Karitsanien hiljaisuus on loputtomasti katseltavissa ammattitaitoisen ohjauksen ja huippuluokan esitysten ansiosta, jotka ovat esittäneet Jodie Foster ja Anthony Hopkins. Mikään muu Hannibal Lecter -romaanin elokuvamuutos ei voinut vastata sen suosiota (joka sisälsi viisi akatemiapalkintoa), vaikka rakkaus lyhytaikaiseen Hannibalin TV-sarjaan tuli lähelle.

9 Schindler's List (1993)

Kuva IMDB / Universal Pictures -palvelun kautta

Steven Spielbergin mustavalkoinen holokaustdraama ei ole helppo katsella, mutta se tekee siitä välttämättömän katselun. Liam Neeson tähdet tosielämässä Oskar Schindler, saksalainen liikemies, joka pelasti 1200 juutalaisen hengen kansanmurhan aikana. Pysyi Puolassa lähellä todellisia keskitysleirejä, Schindler's List oli lähtökohtana ohjaajalle, joka käytti käsikameroita ja etuajassa kirjoituskarttoja antaakseen sille realistisemman ilmeen. Akatemia tunnusti vaivan luovuttamalla elokuvalle seitsemän Oscaria vuonna 1994, mukaan lukien palkinnot Spielbergin suunnasta ja John Williamsin pisteet.

10 Renkaiden herra: Kuninkaan paluu (2003)

Kuva IMDB / New Line Cinema -sovelluksen kautta

Vaikka kaksi muuta erää nimitettiin, Akatemia odotti Peter Jacksonin Renkaat-herra -trilogian päätökseen antamaan korkeimman kunnianosoituksen. Ja vuoden 2003 Kuninkaan paluu on todella eeppinen finaali, joka osoittaa Jacksonin vetävän kaikki pysähdykset, kun Hobbitit lähellä Doom-vuorta ja taistelu Lähi-Maasta jatkuvat. Se, että sen massiiviset taistelujaksot ja mielikuvitukselliset tehot tekevät siitä visuaalisen juhlan, eivät vähennä elokuvan emotionaalista voimaa, joka taatusti saa sekä JRR Tolkien -faneja että aloittelijoita repimään. Teknisen ja narratiivisen erinomaisuutensa vuoksi lopullinen LOTR- elokuva otti kaikki 11 kategoriaa, joissa se oli ehdolla, sitomalla sen Ben-Hurin ja Titanicin kanssa eniten voittojen ennätykseen.

11 Kuunvalo (2016)

Kuva IMDB / A24: n kautta

Vuonna 2017 La La Land piti hetkeksi Moonlightin parhaan kuvan, joka kruunattiin Oscar-snafun seurauksena, joka kuultiin ympäri maailmaa, mutta muutaman minuutin sekaannuksen jälkeen asiat ohjattiin. Barry Jenkinsin runollinen ikääntymisen draama nimitettiin (vihdoin) voittajaksi, ja perustellusti. Moonlight seuraa unelmamaisilla visioillaan ja kiireellisillä, yhtyeensä näyttelijöiden esittämiin esityksiin, seuraa sankariaansa Chironia (Alex Hibbert, Ashton Sanders ja Trevante Rhodes) lapsuudesta aikuisuuteen kolmen vinjetin kautta. Elokuva käsittelee teemoja mustasta maskuliinisuudesta, seksuaalisuudesta, riippuvuudesta ja selviytyneestä väärinkäytöstä juhlien ja priorisoimalla rakkauden, itsetunnon ja yhteyden hetkiä. Jos et ole jäänyt hanhihamppuihin viimeisen kohtauksen jälkeen, tarkista syke.

Sage Young Sage Young on popkulttuurikirjoittaja ja -toimittaja, joka sijaitsee New Yorkissa.