Ihmiset rakastavat kiistellen elokuvista. He rakastavat keskustelua siitä, mikä on paras amerikkalainen elokuva, mikä on paras kauhuelokuva, mikä on paras salaperäinen elokuva, ja - ehkä kaikkein kiisteltyin elokuva-aihe kaikista - mikä on paras Tähtien sota -elokuva. Jos haluat tietää, oletko historian oikealla puolella, voit aina kääntyä Rotten Tomatoesiin, joka on erittäin suosittu elokuvien arvosteluiden kerääjä.
Rotten Tomatoes lopettaa yhdessä elokuvakriitikkojen arvosteluja luodakseen konsensuspisteen jokaiselle elokuvalle. Parhaiten arvioidut elokuvat ovat "sertifioituja tuoreita", kun taas alhaisimmat elokuvat ovat "mätä". Sivuston kaikkien aikojen parhaiden elokuvien luettelo asettaa elokuvat useiden tekijöiden mukaan, mukaan lukien arvostelujen lukumäärä, julkaisuvuosi ja tyylilaji, johon se kuuluu. Siksi Rotten Tomatoesin 50 parhaan elokuvan arvostelu ei ole sata prosenttia, ja miksi kaikki elokuvat, joilla on sataprosenttinen luokitus, eivät saaneet leikkausta. (Hei, et voi kiistellä matematiikasta, eikö?) Joten tartu ilman lisämääriä pussin popcornia ja viihtyisään istuimeen ja lue Rotten Tomatoes -elokuvien parhaat elokuvat.
1 Musta pantteri (2018); 97 prosenttia
Disney / Marvel Studios
Kyllä, Black Panther on sarjakuvaan perustuva supersankarielokuva - mutta se on todella mahtava. Oikeastaan, arvioiden mukaan se on kaikkein mahtava.
Pääosassa T'Challa (Chadwick Boseman) keskittynyttä mustaa näyttelijää. Musta Panther antoi elokuvayleisölle jotain aivan tuoretta (aiemmat 17 elokuvaa Marvel Cinematic Universum -tähtien valkoisissa supersankarissa). Tuloksena se toi yli 1, 3 miljardin dollarin maailmanlaajuisen kuljetusmatkan, joten se on kaikkien aikojen yhdeksänneksi suurin elokuva. Voi, ja se sai myös Oscaria parhaasta pukusuunnittelusta, parhaasta alkuperäisestä pisteet ja parhaasta tuotesuunnittelusta.
2 Lady Bird (2017); 99 prosenttia
Vuoden 2017 Lady Bird keskittyy äitinsä ja tytärinsä (vastaavasti Laurie Metcalf ja Saoirse Ronan), joista molemmat ovat itsepäisiä, itsenäisiä ja arvioituja. Elokuva keskittyy Ronanin hahmoon, lukion lukioon vuonna 2002, joka haluaa vain siirtyä isompiin ja parempiin asioihin (mieluiten kotikaupunginsa Sacramenton ulkopuolella Kaliforniassa). Julkaisun julkaisemisen jälkeen National Board of Review, American Film Institute ja Time -lehden kriitikot pitivät sitä heti yhtenä vuoden parhaista elokuvista. Elokuva voitti Golden Globe -palkinnossa parhaan elokuvan (musikaali tai komedia) ja Ronan parhaan näyttelijä (elokuva-musikaalisen tai komedian).
3 Ozin velho (1939); 98 prosenttia
Kuva Wikimedia Commonsin kautta
Kongressikirjaston mukaan Oz-velho - L. Frank Baumin 1900-luvun lastenkirjan kaupallisesti menestyvä sopeuttaminen , Oz: n Wonderful Wizard - on historian katsotuin elokuva. Vaikka Judy Garlandin pääosaa kuvaava elokuva 1939 ei saanut aikaan mitään akatemiapalkintoja ( Gone With the Wind ansaitsi suurimman osan palkinnoista kyseisenä vuonna), elokuvasta tuli silti ikoninen sinänsä.
4 Citizen Kane (1941); 100 prosenttia
IMDB / Mercury Productions
Monet kriitikot pitävät Citizen Kanea parhaaksi kaikkien aikojen elokuvaksi. Pääosassa näytönohjaimen legenda Orson Welles, vuonna 1941 julkaistu Citizen Kane , hajotti ennakkotapauksia ottamalla käyttöön innovaatioita elokuvissa, editoinnissa, kerronnan rakenteessa ja musiikissa. Elokuva keskittyy sanomalehden magnaattiin Charles Foster Caneen, joka löyhästi perustui journalismin tynaaneihin William Randolph Hearstiin ja Joseph Pulitzeriin. Se oli ehdolla akatemiapalkinnoksi yhdeksässä kategoriassa, vaikkakin se voitti vain akatemiapalkinnon parhaasta kirjoittamisesta (alkuperäinen käsikirjoitus) Herman J. Mankiewiczin ja Wellesin käsikirjoituksesta.
5 BlacKkKlansman (2018); 96 prosenttia
IMDB / tarkennusominaisuudet
Perustuen Ron Stallworthin elämäkerta romaaniin Musta Klansman , tämä 2018 elokuva seuraa Colorado Springsin poliisiosaston ensimmäistä afrikkalais-amerikkalaista poliisia, kun hän aikoo paljastaa Ku Klux Klanin paikallisen luvun 1970-luvulla. Kriitikot ihailivat BlakeKkKlansmania , ohjaajana Spike Lee, pääosissa John David Washington ja Adam Driver, ja kiitti BlacKkKlansmania tutkiessaan sekä nykyisiä että menneitä tapahtumia - ja kuinka he ovat erottamattomasti sukulaisia. BlacKkKlansman voitti lopulta akatemiapalkinnon parhaasta mukautetusta käsikirjoituksesta, ensimmäisen Lee-palkinnon.
6 Ulos (2017); 98 prosenttia
IMDB / Yleiset kuvat
Jordan Peelen ohjaajadebyytti Get Out puristi lipputulot. Se teki myös Peelistä ensimmäisen mustan kirjoittajan, joka voitti akatemiapalkinnon parhaasta alkuperäisestä käsikirjoituksesta. Elokuvateatterit Daniel Kuulaya on musta mies, joka matkustaa valkoisen tyttöystävänsä kanssa tapaamaan perhettä. Jos et ole nähnyt sitä, emme pilaa mitään, mutta sanomattakin on selvää, että asiat eivät ole niin kuin miltä näyttää. Loppujen lopuksi lähtöä ei laskuteta kauhuna ilman syytä!
7 Kolmas mies (1949); 99 prosenttia
IMDB / Rialto-kuvat / Studio-kanava
Vuonna 1999 brittiläinen elokuvateatteri nimitti Orson Wellesin kolmannen miehen kaikkien aikojen parhaaksi brittiläiseksi elokuvaksi. Vuoden 1949 elokuvan myötä Welles osoittautui jälleen teollisuuden edelläkävijäksi, ja se käytti valaistus-, musiikki- ja kameratekniikoiden yhdistelmää tumman tunnelman elokuvalle, joka koski toisen maailmansodan jälkeistä Wieniä. Elokuva sai yhden Akatemian palkinnon ja sopivasti, se oli parhaalle elokuvalle.
8 Mad Max: Fury Road (2015); 97 prosenttia
IMDB / Warner Bros. Entertainment Inc.
Tämä post-apokalyptinen toimintaelokuva on sijoitettu karkealle autiomaalle, jossa vesi ja bensiini ovat vähäisiä hyödykkeitä. Selviytyäkseen Maxin (Tom Hardy) ja Imperator Furiosan (Charlize Theron) on yhdistyvä pakenemaan hullun kulttijohtajan pakoon. Elokuvansa julkaistua he saivat kriitikot kiitosta, jotka nauttivat toimintaelokuvan vilkkaasta tahdista, joka onnistui myös puristamaan huumoria ja feministisiä ihanteita. Mad Max: Fury Road voitti kuusi akatemiapalkintoa parhaasta elokuvankäsittelystä, parhaasta tuotesuunnittelusta, parhaasta pukusuunnittelusta, parhaasta meikistä ja hiusmuotoilusta, parhaasta äänisekoituksesta ja parhaasta äänen editoinnista, mikä rikkoi eniten Australian elokuvan voittojen ennätystä.
9 Kuutamo (2016); 98 prosenttia
IMDB / David syntymäystävä
Tämä täysi-ikäinen draamaelokuva seuraa kolme tärkeää vaihetta mustan homomiehen elämässä, mukaan lukien lapsena koettu fyysinen ja emotionaalinen hyväksikäyttö. Elokuva perustuu Tarell Alvin McCraneyn julkaisematta jätettyyn osa -omaelämäkerralliseen näytelmään, In Moonlight Black Boys Look Blue , etsii miltä elämä näyttää monille värillisille ihmisille LGBTQIA + -yhteisössä. Monet kriitikot kiittivät Moonlightia siitä, että hän meni sinne, missä mikään muu elokuva ei ollut mennyt aiemmin.
Elokuvansa julkaistua vuonna 2016 elokuva voitti Akatemian palkinnot parhaasta kuvasta ja parhaiten mukautetusta käsikirjoituksesta sekä parhaan tuki-näyttelijän voiton Mahershala Alille. Moonlightista puolestaan tuli ensimmäinen elokuva, jossa kaikki mustavalkoiset, ensimmäinen LGBTQIA + -elokuva ja toiseksi pienin elokuva kotimaassa ( The Hurt Lockerin takana), joka voitti parhaan kuvan Oscar-palkinnon.
10 Inside Out (2015); 98 prosenttia
Kuva YouTuben kautta
Supertähtiäänellä, jonka mukana ovat Amy Poehler, Bill Hader, Mindy Kaling, Diane Lane ja Kyle MacLachlan, sekä mielenkiintoisella ja ajatuksia herättävällä juonella, Inside Outiä pidetään yhtenä parhaimmista 2000-luvun elokuvateattereista.
Elokuva seuraa nuorta tyttöä, nimeltään Riley Andersen, hänen viideksi personoiduksi tunneksi - ilosta, surusta, vihasta, pelosta ja inhotuksesta - yrittävät auttaa häntä prosessoimaan perheen muuttoa Minnesotasta San Franciscoon. Inside Out sai kiitosta avoimesta vuoropuhelustaan siitä, miten tunteet muuttuvat kypsyessäsi. Inside Out sai monenlaisia palkintoja julkaistuaan vuoden 2015, mukaan lukien BAFTA (Britannian elokuva- ja televisiotaiteen akatemia) -palkinto, Golden Globe -palkinto ja parhaan akatemiapalkinto. Animoitu ominaisuus.
11 Wonder Woman (2017); 93 prosenttia
ihme
Tämän ikonisen DC Comics -hahmon perusteella tämä supersankarielokuva, jonka pääosassa on Gal Gadot, toi korkean oktaaniarvoisen naisvoiman supersankarien maailmaan. Voi, ja se sai myös tonnia rave-arvosteluita kriitikkoilta prosessissa. Kun elokuva julkaistiin vuonna 2017, elokuva asetti lukuisia lipputalot-levyjä, mikä osoitti kuinka paljon yleisö halusi nähdä naissupersankarin valokeilassa. Itse asiassa Wonder Woman esiintyi niin hyvin, että jatko-osa tullaan julkaisemaan vuonna 2020.
12 Metropolis (1927); 99 prosenttia
Kuva YouTuben kautta
Vuonna 1927 julkaistu Metropolis kiittää kriitikkoja usein uranuurtavasta tieteiskirjallisuudesta elokuvan genreksi. Fritz Langin ohjaama saksalainen hiljainen elokuva on sijoitettu futuristiseen kaupunkien utopistiseen yhteiskuntaan. Metropolis sai kiitettävyyden monimutkaisten visuaalisten tehosteidensa ja lumoavien kuviensa takia. Hän sai kuitenkin jonkin verran naiivettansa suuremmasta viestistä, jonka se lähetti yleisölle ympäri maailmaa klassismista.
13 Dr. Caligarin kabinetti (1920); 100 prosenttia
Kuva Wikimedia Commonsin kautta
Tämä 1920-luvun hiljainen saksalainen kauhuelokuva nimitettiin kuuluisan kriitikon Roger Ebertin "ensimmäiseksi todelliseksi kauhuelokuvaksi" . Muut kriitikot ovat kiitosta elokuvasta - mieletöntä, murhaavaa hypnotistia - siitä, että se on rakentanut tietä muille kultti-elokuville ja arthouse-tuotannoille. Dr. Caligari -elokuvan kabinetti on myös uskomattoman tumma ja kulmikas, luomalla kokonaisen ilmapiirin, joka oli uusi yleisölle sen julkaisuhetkellä.
14 Kaikki Eevasta (1950); 100 prosenttia
IMDB / Twentieth Century Fox
All About Eve -tapahtumassa - joka perustuu Mary Orrin 1946-novelliin "Eevan viisaus" -, on tarjolla vaikuttava näyttelijä, mukaan lukien Bette Davis nimikirjoittajana sekä Marilyn Monroe ja Barbara Bates. Tarina seuraa Davisin Eevaa, ikääntyvää tähtiä, jota uhkaa uuden, nuoremman naisen läsnäolo hänen elämässään.
Saatuaan kriitikot kiitosta heti julkaisunsa jälkeen vuonna 1950, All About Eve sai ennätyksellisen 14 akatemiapalkintoehdokkuuden, voittaen kuusi niistä, mukaan lukien Paras kuva. Se on myös ainoa elokuva, joka on ansainnut neljä Akatemian palkintoehdokkautta naispuolisten tähtensä kohdalla - kaksi parasta näyttelijä nyökkää Davisille ja Anne Baxterille ja kaksi parasta näyttelijöiden elokuvaa Celeste Holmille ja Thelma Ritterille.
15 Se tapahtui yhden yön (1934); 98 prosenttia
Kuva Wikimedia Commonsin kautta
Tätä vuoden 1934 amerikkalaista romanttista komediaa kiittivät kriitikot kaikkialla niin paljon, että siitä tuli ensimmäinen vain kolmesta elokuvasta, joka on koskaan voittanut kaikki viisi suurta akatemiapalkintoa: Paras kuva, paras ohjaaja, paras näyttelijä, paras näyttelijä ja parhaiten mukautettu käsikirjoitus. Itse asiassa se tapahtui yhtenä yönä , jossa tähdet Clark Gable ja Claudette Colbert ovat niin merkittäviä, että kongressikirjasto valitsi sen säilytettäväksi Yhdysvaltain kansallisessa elokuvarekisterissä vuonna 1993.
16 ET-maanpäällinen (1982); 98 prosenttia
IMDB / Universal Studios
Monille tämä elokuva kuuluu parhaiden hyvien elokuvien joukkoon - ja syystä. ET: n vuonna 1982 julkaiseman julkaisun jälkeen ohjaaja Steven Spielbergiä kiitettiin todella ajattomasta tarintaan rakkaudesta ja ystävyydestä. Sitä rakastivat niin kriitikot kuin yleisökin, että sillä oli 11 vuoden ajan ennätys kaikkien aikojen parhaimmasta elokuvasta (Spielberg rikkoi oman levynsä Jurassic Parkilla ). Vuonna 1994 se valittiin myös säilytettäväksi Yhdysvaltain kansallisessa elokuvarekisterissä.
17 Hiljainen paikka (2018); 95 prosenttia
IMDB / Paramount-kuvat
Tämän post-apokalyptisen kauhuelokuvan ohjasi Toimiston John Krasinski, joka myös tähdet elokuvassa vaimonsa Emily Bluntin rinnalla. Elokuva seuraa neljää perhettä, joka yrittää välttää sokeita maan ulkopuolisia ihmisiä akuutilla kuulolla. Se on pahasti hiljainen elokuva, kun perhe yrittää ovelampi olentoja.
Palkintojen äänestäjät rakastivat myös elokuvaa; Hiljainen paikka sai useita merkittäviä nimityksiä, kuten Golden Globe -palkinnon parhaasta alkuperäisestä pisteet, Producer Guild of America -palkinnon parhaasta teatterimaisesta elokuvasta ja Screen Actors Guild -palkinnon naisnäyttelijöiden erinomaisesta suorituksesta tyttöä tukevassa roolissa, jotka hän voitti myöhemmin.
18 Coco (2017); 97 prosenttia
IMDB / Disney / Pixar
Meksikon lomakuolleen päivän inspiroimana Coco keskittyy 12-vuotiaan pojan ympärille, joka kuljetetaan vahingossa kuolleiden maahan. Elokuvaa kehutettiin siitä, että se suhtautui kunnioittavasti meksikolaiseen kulttuuriin - ja siitä tuli jopa ensimmäinen elokuva, jonka budjetti oli yhdeksän numeroa, ja joka näytti kaikille latinolaisille näyttelijöille (tosin ääni-cast). Coco ansaitsi useita palkintoja, mukaan lukien kaksi akatemiapalkintoa parhaasta animaatioelokuvasta ja parhaasta alkuperäisestä kappaleesta ("Muista minut") sekä parhaan animaatioelokuvan palkinnon myös BAFTA: lla ja kultaisilla maapalloilla.
19 Dunkirk (2017); 92 prosenttia
IMDB / Warner Bros. Entertainment Inc.
Christopher Nolanin kirjoittama, ohjaama ja tuottama, tämä elokuva ajattelevasti, viskeraalisesti kuvaa Dunkirkin vuoden 1940 evakuointia toisen maailmansodan aikana. Suurin osa ansiokkaan osanottajansa ansiosta - johon kuului monia suuria nimiä, kuten Harry Styles, Kenneth Branagh, Cillian Murphy ja Tom Hardy - Dunkirk onnistui valloittamaan yleisön kaikkialla pitämällä tarkkaa kertomustaan historiallisesta tapahtumasta. Tähän päivään mennessä Dunkirk on eniten kerännyt toisen maailmansodan elokuva (jopa ohittaen Saving Private Ryanin ), ja se tuotti 526 miljoonaa dollaria maailmanlaajuisesti. Elokuva sai kahdeksan akatemiapalkintoehdokkuutta, ja lopulta he saivat palkinnot parhaasta äänen editoinnista, parhaasta äänisekoituksesta ja parhaasta elokuvaeditoinnista.
20 Spotlight (2015); 97 prosenttia
IMDB
Vuonna 2015 julkistetulle laajalle kriittiselle suosiolle Spotlight on elämäkertainen draama, joka seuraa Boston Globen "Spotlight" -tiimiä vuonna 2001, kun he tutkivat tapauksia, joissa lukuisat katoliset papit Bostonin alueella harjoittavat laajaa ja järjestelmällistä lasten seksuaalista hyväksikäyttöä. Elokuvateatterit Michael Keaton, Mark Ruffalo ja Rachel McAdams ja saivat useita palkintoja todellisen ja kiehtovan tarinan loistavasta kuvaamisesta - mukaan lukien Akatemian palkinto parhaasta kuvasta ja parhaasta alkuperäisestä käsikirjoituksesta.
21 Selma (2015); 99 prosenttia
IMDB
Tämä historiallinen draama kertoo 1965: n äänioikeusmatkustamisesta Alabamassa Selman ja Montgomeryn välillä, johdossa Martin Luther King Jr., James Bevel, Hosea Williams ja John Lewis. Elokuva julkaistiin vain kaksi kuukautta ennen marssin 50-vuotispäivää - ja julkaistiin sitten uudelleen maaliskuun varsinaisena päivänä, 20. maaliskuuta, tämän teoksen historiallisen perinnön muistoksi.
Kriitikot lauloivat elokuvan kiitosta. Esimerkiksi Chicago-Sun Timesin Richard Roeper piti Selmaa "tärkeänä historiatuntina, joka ei koskaan tunnu luennolta. Kun koulu on palannut istuntoon, jokaisen Amerikan keskiasteen lukion tulisi käydä opiskelemassa tätä elokuvaa."
22 Casablanca (1942); 97 prosenttia
Kuva Wikimedia Commonsin kautta
Ehkäpä edelleenkin yksi historian suosituimmista elokuvista, Casablanca loistaa edelleen valoisina vuosikymmeninä julkaisunsa jälkeen. Pääosissa Humphrey Bogart ja Ingrid Bergman, tämä romanttinen draama, joka esiteltiin toisen maailmansodan taustalla, ylitti odotukset voittamalla akatemiapalkinnot parhaasta kuvasta, parhaasta ohjaajasta ja parhaiten mukautetusta käsikirjoituksesta. Monet pitävät sitä yhä kaikkien aikojen suurimmista elokuvista.
23. kahdeksas luokka (2018); 99 prosenttia
IMDB
Kahdeksas luokka on julkaistu vuonna 2018, draama, jonka on kirjoittanut Bo Burnham ja pääosassa Elsie Fisher. Kriitikot kiittivät sitä kurkistamisestaan 14-vuotiaan tytön mielessä valmistellessaan lukion ensimmäistä vuotta. Burnham kuvaa koko elokuvan tyypillisiä Z-sukupolven tyypillisiä taisteluita, mukaan lukien sosiaalisen median väärinkäytöt, mielenterveysongelmat ja seksuaalitaistelut - yhdessä ikääntymisen mukana olevien ajattomien surujen kanssa. Huolimatta ongelmista, kun hän yritti rahoittaa elokuvaa, Burham sai oikeutuksensa, kun kahdeksas luokka sai joukon palkintoehdokkaita julkaistaessaan elokuvan, muun muassa Golden Globe -ehdokkauden Fisherille ja Kirjailijoiden kilolle sekä Amerikan ohjaajakillan palkinnot Burnhamille.
24 Modern Times (1936); 100 prosenttia
IMDB / Warner Bros.
Vuonna 1936 Charlie Chaplin kirjoitti, ohjasi ja tähdet Modern Times -elokuvassa - elokuvan, joka auttaa kiinnittämään hänen jälkensä elokuvahistoriaan. Elokuva keskittyy pikku Tramp -hahmoonsa, joka on urheilullinen, mutta yleensä hyväsydäminen kaveri, joka yrittää selviytyä teollisuuskaudella. Elokuvan lisäksi on vain komedia, älykäs kertomus epätoivoisista työllisyys- ja taloudellisista tilanteista suuren laman aikana. Vuosikymmeniä myöhemmin, vuonna 1989, kongressikirjasto valitsi elokuvan säilytettäväksi Yhdysvaltain kansallisessa elokuvarekisterissä.
25 iso sairas (2017); 98 prosenttia
IMDB / Lionsgate -kuvat
Tämä vuoden 2017 romanttinen komedia perustuu löyhästi avioparin Emily V. Gordonin ja Kumail Nanjianin tosielämätapahtumiin. Nanjiani soittaa itse ja Zoe Kazan pelaa Gordonia. Kuten nimestään käy ilmi, tarina keskittyy etnisten ryhmien parien oikeudenkäynteihin ja ahdinkoihin, joiden on käsiteltävä kulttuurierojaan Kazanin hahmon vakavan sairauden jälkeen. Big Sick oli yksi vuoden 2017 suosituimmista elokuvista, ja hän sai Akatemian palkinnon parhaasta alkuperäisestä käsikirjoituksesta.
26 Paddington 2 (2017); 100 prosenttia
IMDB
Live-toiminta / animoitu komediaelokuva Paddington 2 yhdisti yleisön uudelleen Michael Bondin luomaan rakkaan hahmon Paddington Bearin kanssa. Lehdistö otti lämpimästi vastaan brittiläisen elokuvan, jonka pääosissa ovat Hugh Bonneville, Sally Hawkins, Brendan Gleeson, Julie Walters, Jim Broadbent, Peter Capaldi ja Hugh Grant. He ansaitsivat kolme BAFTA-ehdokkuutta parhaalle brittiläiselle elokuvalle, parhaiten mukautetulle käsikirjoitukselle, ja paras näyttelijä tukiroolissa, Grant.
27 Tähtien sotaa: Viimeinen jedi (2017); 91 prosenttia
IMDB / Lucasfilm
Tähtien sota: Viimeinen jedi tuli julkaistuaan vuonna 2017, vuoden korkeimmasta elokuvasta ja kaikkien aikojen seitsemänneksi korkeimmasta elokuvasta Pohjois-Amerikassa. (Ei iso.) Paitsi, että myös elokuva keräsi neljä ehdokkuutta 90. akatemiapalkinnossa, mukaan lukien Paras alkuperäinen pistemäärä ja Paras visuaaliset tehosteet, sekä kaksi BAFTA-ehdokkuutta - ei pieniä piirteitä, kun otetaan huomioon, että Tähtien sota -elokuvat yleensä " t piiska-nimitykset.
28 Kummisetä (1972); 98 prosenttia
IMDB / Paramount-kuvat
Vuosikymmenien ajan julkaisunsa jälkeen Kummisetä onnistuu edelleen kärjessä lähes kaikkien aikojen parhaiden elokuvien luettelon. Jos unohdat jotenkin tämän rakastetun elokuvateoksen, elokuva keskittyy kuvitteelliseen New Yorkin rikosperheeseen ja tähdet Marlon Brandoon, Al Pacinoon ja Diane Keatoniin. Elokuva oli vuoden 1972 eniten kerätty elokuva ja lyhyen aikaa kaikkien aikojen korkein elokuva. Se voitti Oscar-palkinnon parhaasta kuvasta, parhaasta näyttelijästä (Brando) ja parhaiten mukautetusta käsikirjoituksesta Francis Ford Coppolalle ja Mario Puzolle. Ja kyllä, myös Kongressin kirjasto valitsi sen säilytettäväksi.
29 saapuminen (2016); 94 prosenttia
IMDB
Perustuu Ted Chiangin vuoden 1998 novelliin "Elämäsi tarina", Saapuminen seuraa kielitieteilijää (Amy Adams), jonka USA: n armeija on palkannut kommunikoimaan ulkomaalaisten kanssa - kaikki välttämään sotaa heidän kanssaan. Julkaisunsa jälkeen kriitikot kiittivät Adamsia kiehtovasta esityksestään, ja myöhemmin Arrival voitti Akatemian palkinnon parhaasta äänieditoinnista.
30 La Grande Illusion (1937); 97 prosenttia
IMDB / Rialto-kuvat / StudioCanal
Tätä 1937-sodan elokuvaa pidetään monien parhaimpana ranskalaisten elokuvina. Itse asiassa sen katseltuaan Orson Welles sanoi, että La Grande Illusion olisi yksi kahdesta elokuvasta, jotka hän toisi mukanaan "arkin päällä". Ohjaaja Jean Renoir, La Grande Illusion keskittyy luokkasuhteisiin pienen ryhmän ranskalaisten upseerien välillä, jotka ovat sotavankeina ensimmäisen maailmansodan aikana. Ranskan ja Saksan luokkajärjestelmistä käydyn avoimen keskustelun takia elokuva oli kielletty molemmissa maissa. aika julkaisunsa jälkeen.
31 Logan (2017); 93 prosenttia
IMDB
Logan on kolmannen ja viimeisen elokuvan Wolverine- trilogiassa ylittäen kaikki muut X-Men- elokuvasarjan yhdeksän erää. Elokuvassa Hugh Jackman ja Patrick Stewart arvostelevat rooliaan Wolverine ja Charles Xavier. Mutta tämä erä osoittautuu huomattavasti selkeämmäksi kuin edeltäjänsä: Ahma vanhenee eikä ole siten enää voittamaton, ja Xavier on vakavasti sairas. Yhdessä he kuitenkin työskentelevät puolustaakseen nuorta mutanttityttöä, nimeltään Laura, pahiksilta.
Vuoden 2017 julkaisun jälkeen kriitikot kiittivät elokuvaa sisältävän enemmän syvyyttä ja tunnetilaa kuin useimmat supersankarielokuvat. Loganista tuli myös ensimmäinen live-action-supersankarielokuva, joka on koskaan ehdolla käsikirjoittajalle Oscariksi. Elokuvan painoarvo oli yli 619 miljoonaa dollaria maailmanlaajuisesti, ja siitä tuli viidenneksi suurin R-luokituksen elokuva.
32 Soita minulle nimesi mukaan (2017); 95 prosenttia
IMDB / Sony Pictures Classics
Iän tulossa romanttinen draama on oikeastaan kolmas ja viimeinen erä ohjaaja Luca Guadagnino -nimisen temaattisen trilogian nimeltä "Halu". Pohjois-Italiassa vuonna 1983 perustettu Call Me By Your Name seuraa 17-vuotiaan Elion (Timothée Chalamet) ja 24-vuotisen jatko-opiskelijan (Armie Hammer) kesäromanssia. Se navigoi taitavasti ensimmäisen rakkauden mukanaan tulevien tunteiden paraatiissa - etenkin kun se liittyy LGBTQIA + -yhteisöön. Koska rakkaus ja homoseksuaalisuus on avoimesti tutkittu, elokuva valitsi elokuvansa parhaiksi, mukaan lukien Akatemian palkinto, Kriitikkojen valintapalkinto, BAFTA ja Amerikan kirjailijoiden killan palkinto.
33 Veden muoto (2017); 92 prosenttia
IMDB
Vuonna 2017 julkaistu The Shape of Water on romanttinen tumma fantasiaelokuva, joka seuraa romanssia korkean turvallisuuden viranomaislaboratorion mykistyspuhdistimen (Sally Hawkins) ja vangitun humanoidisen sammakkoeläimen (Doug Jones) välillä. Ohjaaja Guillermo del Toro, kriitikot kiittivät elokuvaa visuaalisesti kiehtovista kohtauksistaan ja Hawkinsin esityksen tarkkuudesta ja lämmöstä. Seurauksena The Shape of Water voitti Akatemian palkinnot parhaasta kuvasta, parhaasta ohjaajasta, parhaasta tuotesuunnittelusta ja parhaasta alkuperäisestä pisteet.
34 Uskomatonta 2 (2018); 94 prosenttia
IMDB / Disney / Pixar
Kun otetaan huomioon se, että ensimmäiset Incredibles-ohjelmat olivat kaupallinen menestys ja suosikki elokuvantekijöiden keskuudessa vuonna 2004, on järkevää, että kauan odotettu vuoden 2018 jatko-osa olisi aivan yhtä kriitikkojen ja faneiden rakastama. Samalla tavalla kuin ensimmäisessä elokuvassa ja samalla viehättävällä yhtye-äänellä - Holly Hunterin, Craig T. Nelsonin ja Samuel L. Jacksonin johdolla - yleisö ympäri maailmaa kerääntyi näkemään toinen Incredibles- erä. Elokuvan bruttoarvo on yli 1, 2 miljardia dollaria maailmanlaajuisesti, ja siitä tulee vuoden 2018 neljänneksi suurin elokuva, toiseksi korkein animaatioelokuva ja kaikkien aikojen 15. suurin elokuva.
35 Singin 'in the Rain (1952); 100 prosenttia
IMDB / MGM
Singin 'in the Rain on kaikkien aikojen rakastetuimpia musikaaleja. Tämän 1920-luvun Hollywood-tapahtuman myötä vuoden 1952 elokuvan tähdet, Gene Kelly, Donald O'Connor ja Debbie Reynolds, tanssivat ja lauloivat tiensä suoraan supertähtöön.
36 Jätä ei jälkeä (2018); 100 prosenttia
IMDB
Perustuen Peter Rockin romaaniin Oma hylkääminen , jättämättä jälkeä on draama, jonka on ohjannut Debra Granik ja pääosissa Ben Foster ja Thomasin McKenzie Irakin sodan veteraanina ja hänen tyttärensä kanssa, jotka ovat viettäneet elää metsässä Oregonissa. Koko elokuvan molemmat kamppailevat oman suhteensa yhteiskuntaan. Vaikka Leave No Trace onkin pienimuotoinen, se sai runsaasti kriittistä suosiota vuoden 2018 debyytinsä jälkeen. Monet mainitsivat Fosterin ja McKenzien esitykset uraauurtavina ja kiehtovina.
37 Psyko (1960); 97 prosenttia
IMDB / Shamley Productions
Psykoa, jota pidetään usein yhtenä Alfred Hitchcockin parhaista elokuvista, on pitkään ollut suosikki elokuvakriitikkojen keskuudessa. Jos et ole nähnyt sitä, elokuva keskittyy Marion Craneen (Janet Leigh), joka on sihteeri, joka varasti rahaa työnantajaltaan, ja Norman Batesiin (Anthony Perkins), Bates Motelin omistajalle, jossa Crane oleskelee pakeneessaan työpaikkansa. Julkaisuhetkellä psykoa pidettiin uraauurtavana sen kyvylle asettaa uusi väkivallan, poikkeavan käytöksen ja seksuaalisuuden hyväksyttävyyden taso amerikkalaisessa elokuvassa. Vuonna 1960 elokuva ansaitsi neljä akatemiapalkintoehdokkuutta, vaikka se ei lopulta voittanut mitään voittoja.
38 Painovoima (2013); 96 prosenttia
IMDB / Warner Bros. Entertainment Inc.
Painovoima seuraa kahta amerikkalaista astronauttia, joita Sandra Bullock ja George Clooney soittavat, jotka joutuvat juuttuneiksi avaruuteen. Vuonna 2013 elokuva sai suuren kriittisen suosion, erityisesti Emmanuel Lubezkin henkeäsalpaavasta elokuvasta, Steven Price -soittoäänestä ja Bullockin sankarillisesta esityksestä. Elokuva voitti seitsemän akatemiapalkintoa, mukaan lukien paras ohjaaja, paras alkuperäinen pistemäärä, paras elokuva ja parhaat visuaaliset tehosteet.
39 Laura (1944); 100 prosenttia
IMDB
Tämä amerikkalainen film noir, jonka pääosissa ovat Gene Tierney, Dana Andrews, Clifton Webb ja Vincent Price, käsittelee erittäin menestyneen mainosagentin, Laura Huntin, murhaa. Amerikkalainen elokuvainstituutti nimitti vuoden 1944 elokuvan yhdeksi kaikkien aikojen kymmenestä parhaasta mysteerielokuvasta. Kongressin kirjasto lisäsi sen kansalliseen elokuvarekisteriin.
40 poikaisuus (2014); 97 prosenttia
IMDB / Sundance-instituutti
Boyhood seuraa 12 vuotta ja käyttää samaa näyttelijää (Patricia Arquette, Ellar Coltrane, Lorelai Linklater ja Ethan Hawke). Boyhood seuraa yhtä poikaa (Coltrane), kun hänestä tulee nuori mies. Kriitikot kiittivät elokuvaa esityksistään, tunteellisuudesta ja raa'asta hahmonkehityksestä - sekä ohjaaja Richard Linklaterin elokuvaprosessin silmämääräisestä laajuudesta. Kultaisen globaalin palkinnoissa Boyhood voitti parhaan elokuvan - draaman, parhaan ohjaajan ja parhaan tukevan näyttelijän Arquettelle sekä toisen Oscar-voiton Arquettelle näyttelijäluokassa.
41 Kovan päivän yö (1964); 98 prosenttia
IMDB / Walt Disney Studios
Beatlemanian korkeuden aikana ohjaaja Richard Lester teki kovan päivän yön , pääosissa kaikki neljä Beatlesia - Paul McCartney, John Lennon, George Harrison ja Ringo Starr. Vuonna 1964 julkaistu musiikillinen komediaelokuva kuvaa 36 tuntia Beatlesin elämässä - mukaan lukien pakenevat fanien laumoista, lukemaan kirjoja ja ajamaan polkupyöriä. Kauan Beatlemanian hajoamisen jälkeen elokuvaa pidetään yhä klassikkana ja musiikillisten elokuvien edelläkävijänä.
42 Maltan haukka (1941); 100 prosenttia
IMDB / Warner Bros.
Panorama du Film Noir Américainin mukaan vuonna 1941 julkaistu John Hustonin ohjattava debyytti, The Maltese Falcon , oli ensimmäinen suuri elokuva noir. Elokuva, joka seuraa yksityistutkijaa (Humphrey Bogart) ja hänen femme fatale -asiakastaan (Mary Astor), nimitettiin kolmelle akatemiapalkinnolle. Vuosikymmeniä myöhemmin, sekin lisättiin Kongressin kirjaston kansalliseen elokuvarekisteriin.
43 Manchesterin meren rannalla (2016); 96 prosenttia
IMDB / Amazon Studios
Pääosissa Casey Affleck ja Michelle Williams, Manchester by the Sea on amerikkalainen tragedia miehestä (Affleck), joka kamppailee veljensä kuoleman kanssa, samoin kuin aikaisempia tapahtumia hänen elämässään sarjan takaiskujen kautta. Imperiumikriitikko Phil de Semlyen kutsui elokuvaa "mestarillisesti kertovaksi ja kauniisti käyttäytyväksi" ja vertasi Affleckin esitystä Marlon Brandon teokseen The Waterfront. Elokuva voitti Affleckin parhaan näyttelijän ja parhaan alkuperäisen käsikirjoituksen akatemiapalkinnot.
44 Argo (2012); 96 prosenttia
IMDB / Warner Bros. Entertainment Inc.
Tämä Ben Affleckin ohjaama ja pääosassa oleva historiallinen draama on mukautettu Yhdysvaltain tiedustelupalvelun keskustoimiston operaattorin Tony Mendezin, maskeroinnin päällikön teoksesta. Argo seuraa Mendezia ja ryhmää CIA-agentteja, kun he pelastavat kuusi Yhdysvaltain diplomaattia Teheranista, Iranista, Iranin panttivankikriisin aikana tieteellisen fiktioelokuvan kuvaamisen varjolla. Elokuva, jonka pääosassa ovat Alan Arkin (jonka esitystä kritisoivat kriitikot), George Clooney ja Bryan Cranston, saivat useita palkintoja, mukaan lukien Akatemian palkinnot parhaasta kuvasta, parhaiten mukautettu käsikirjoitus ja paras elokuvan editointi.
45 12 vuotta orjaa (2013); 95 prosenttia
IMDB
Ohjaaja Steve McQueen, 12 Years a Slave voitti elokuvakriitikkoilta kiitosta siitä, että hän kuvaa tummesti orjien elämää 1800-luvulla. Elokuva perustui tapahtumiin, jotka kuvataan vuonna 1853 New Yorkissa vapaana syntyneen mustan miehen, Solomon Northupin, vuonna 1853 muistelmassa " Twelve Years a Slave" , joka oli vapaana syntynyt, mutta jonka kaksi konfeia myöhemmin sieppasivat vuonna 1841 ja myytiin orjuuteen.
Chiwetel Ejiofor tähdet pohjoismaisina, kun taas muita teossa mukana olevia todellisia ihmisiä - kuten Edwin ja Mary Epps ja Patsey - pelasivat Michael Fassbender, Sarah Paulson ja Lupita Nyong'o. Vaikka elokuva itsessään sai melko vähän kriittistä suosiota, suurimman osan tunnustuksista voitti Nyong'on purkuesitys. Hän ansaitsi akatemiapalkinnon parhaasta tukevasta näyttelijästä työstään ensimmäisessä elokuvan roolissa.
46 Thor: Ragnarok (2017); 92 prosenttia
IMDB / Disney / Marvel
Thor: Ragnarok on Marvel Cinematic Universumin 17. elokuva ja kolmas osa Thor-franchising-ohjelmassa. Se seuraa Thunderin Jumalaa useiden planeettojen yli yrittäessään estää Ragnarokin (apokalypsen, norjalaisessa mytologiassa) tapahtumista. Kyllä, siellä on välitöntä toimintaa ja kaikkien tähdet - mukaan lukien Chris Hemsworth, Tom Hiddleston, Cate Blanchett, Idris Elba, Jeff Goldblum, Tessa Thompson, Mark Ruffalo ja Anthony Hopkins - mutta todellinen erottelu on Taika Waititin, joka toi elokuvalle hauskaa ja huumoria, jota ei aiemmin nähty supersankarielokuvissa. Pistemäärällä 92 prosenttia on turvallista sanoa, että kriitikot vastasivat myönteisesti.
47 Robin Hoodin seikkailut (1938); 100 prosenttia
IMDB / Warner Bros. -kuvat
Tämä Technicolor-rintaliivittelijä -elokuva, jonka pääosissa ovat Errol Flynn, Olivia de Havilland, Basil Rathbone ja Claude Rains, kertoo ikivanhan tarinan Robin Hoodista, Saksin ritarista ristiretkien aikana, joka johtaa kapinallisryhmää taistelemaan rikkaita ja voimakkaita. Kriitikot kiittivät elokuvan esityksiä, nuotteja ja ohjausta, joka ansaitsi lopulta kolme akatemiapalkintoa. Vuosikymmeniä myöhemmin, vuonna 1995, kongressikirjasto valitsi elokuvan säilytettäväksi kansallisessa elokuvarekisterissä.
48 Lumikki ja seitsemän kääpiötä (1937); 98 prosenttia
IMDB / Disney
Monille Disney-klassikko on edelleen suosikki. Lumivalkoinen ja seitsemän kääpiötä, joka perustui veljien Grimmien saksalaiseen satuun, oli ensimmäinen täysipitkä cel-animaatio (tai käsin piirretty) elokuva ja varhaisin Disney-animaatio. Se julkaistiin vuonna 1937, joten siitä tuli kaikkien aikojen suurin elokuva, joka ansaitsi 8 miljoonaa dollaria. Inflaatioon sopeutettuna se on edelleen yksi Yhdysvaltain lipputulosten parhaista esiintyjistä. Walt Disney voitti elokuvasta kunniaakatemian palkinnon vuonna 1938, ja vuosikymmeniä myöhemmin American Film Institute sijoitti sen kaikkien aikojen 100 parhaan amerikkalaisen elokuvan ja kaikkien aikojen suurimman amerikkalaisen animaatioelokuvan joukossa.
49 King Kong (1933); 98 prosenttia
IMDB / RKO-radiokuvat
Rotten Tomatoes -luokittelussa kaikkien aikojen viidenneksi suurimmaksi kauhuelokuvaksi (ja tuolloin ensimmäisistä) King King kertoo tarinan näyttävän suuresta apinamaisesta olennosta, joka rakastuu amerikkalaiseen naiseen, jonka hän uhrasi hänelle. alkuperäiskansat, jotka asuvat syrjäisellä saarella, jolla hän asui. Ja vaikka King Kong ei voittanut itse Akatemian palkintoja, elokuvan erikoistehosteet olivat niin vallankumouksellisia, että ne ovat osa syytä, että Akatemia loi parhaimmat visuaaliset tehosteet -palkinnon vuonna 1938. Vuotta myöhemmin Amerikan elokuvainstituutti, mukaan lukien King Kong , luettelo 100 suurimmasta amerikkalaisesta elokuvasta ja Kongressin kirjasto valitsivat sen myös säilytettäväksi.
50 Nosferatu (1922); 97 prosenttia
IMDB / Kino International
Bram Stokerin klassiseen romaaniin "Dracula" perustuva 1922-luvun Nosferatu on saksalainen ekspressionistinen kauhuelokuva, jonka ohjaa FW Murnau ja jonka pääosassa on Max Schreck, kreivi Orlok-niminen vampyyri. Elokuvan menestys sen julkaisemisen yhteydessä vuonna 1922 varjosti nopeasti siitä, että se oli kirjan luvaton mukauttaminen. Stokerin perilliset hakivat elokuvantekijöitä, ja tuomioistuin päätti, että kaikki elokuvan kopiot oli tuhottava. Muutamat kuitenkin sijoitettiin turvallisesti pois - siksi Nosferatu on edelleen yksi tämän päivän suosituimmista kauhuelokuvista.
Tunnettu elokuvakriitikko Roger Ebert lisäsi sen luetteloonsa "Suuret elokuvat" -sivulle sanomalla: "Ihailen sitä enemmän taiteellisuudesta ja ideoista, ilmapiiristä ja kuvista, kuin kyvystäni manipuloida tunteitani kuin taitava moderni kauhuelokuva. … Nosferatu pysyy tehokkaana: Se ei pelkää meitä, mutta ahdistaa meitä. " Ja saadaksesi pelosi huipulle, katso nämä 20 hauskinta kauhuelokuvista, jotka eivät tee mitään järkeä.
